Long Distance Trip

Demo August 2008

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Long Distance Trip

Rivertree, progarchives.com - SAMSARA BLUES EXPERIMENT from Berlin are promising newcomer on the heavy psych stage. The name is well conceived pointing to the band's essentials. Hence you can easily smell the blues roots. Samsara is derived from Sanskrit which more or less means 'eternally wandering'. And indeed they offer a convincing alteration here when comprising space rock, psychedelia with eastern flavour - and of course stoner/heavy psych as for the fundamental aspect. Finally you can state an experimental approach when musicians try to blend different rock styles to something refreshing and unique. The quartet worked on some fine-tuning when intensively touring in Europe and USA before they produced this debut album. A significant trademark is Christian Peters' and Hans Eiselt's well-matching guitar work. This will be immediately confirmed when starting with Singata Mystic Queen - an early song, first published on a promo EP in 2008, but now revised and certainly improved with the result of a better interaction and equality of both guitarists - that's my impression at least. It's a midtempo jamming heavy psych track. Soaring spacey and riffing guitar impressions are swirling around each other. This is provided in a rather relaxed way - heavier propulsive excursions are rare here. Decent organ/synth and sitar goodies care for more variety and richness. Army Of Ignorance is played straightforward rocking featuring a slight doom factor in the vein of the good old Black Sabbath. For The Lost Souls contrasts when starting as a cosmic trip which begins to groove more and more - certainly a challenge for space rock fans - playful melancholic, wah-wah and delay modified guitars - I like it! According to the 'eternally wandering' motto it all turns into something uptempo rocking then. Moving into the Center Of The Sun they let me feel like reaping black tomatoes together with the Oresund Space Collective. The album's center of gravity for what it's worth. And now at the latest I should mention the band's solid rhythm section. Powerful - and once again they fall into heavier streams in between. A long distance trip also requires some laid-back moments - and so campfire romanticism comes up when listening to Wheel Of Life based on melancholic double acoustic guitar combined with the sound of the sea - nice change. The extended improv Double Freedom closes the album, multiple guitar appearance including sitar. Charming here - crushing there with much stoner and even some hypnotic krautrock appeal. Later gliding into another fine grooving section this forces a lively imagination how impressing the band's live performances must be. 'Long Distance Trip' provides heavy psych, decorated though with several proper space rock excursions. Even when holding a high proportion of jamming this is carefully produced - recommended - a really enjoyable one.

JJ Koczan, The Obelisk & stonerrock.com - I can’t figure out why none of the myriad stoner indies out there has jumped on Berlin’s heavy psych rockers Samsara Blues Experiment. The German four-piece have recorded their first full-length, Long-Distance Trip, and sent it over for some preview-type listening, and especially coming off the heels of their two-song demo — which itself was nothing to scoff at — it’s got the kind of trance inducing stoner feel that one would think labels would be all over. Tee Pee? MeteorCity? Hell, even Elektrohasch (although that one might even be too obvious)? These guys toured the West Coast of the US on their own dime! Far worse has been signed for far less. Won’t someone give a quality band a home?The two tracks from the demo, “Singata Mystic Queen” and “Double Freedom” show up here, the latter closing the album with a stunning 22-minute sprawl and the former serving as the opening movement. Samsara Blues Experiment, like Los Sounds de Krauts-era Colour Haze before them, are just beginning to explore where they can go with their jams, utilizing both heavy riffing and mellow noodling to establish a flow both within each track and one to the next. Long-Distance Trip’s greatest asset might be its ability to pull listeners in and surround them with its encompassing feel. There’s nothing pretentious in it; these dudes are just having a good time and inviting you to trip out with them. Long solos, wah guitar, adaptable drumming and sparse, far off vocals permeate the 13-plus minutes of “Center of the Sun,” but Samsara Blues Experiment have more on offer than extended psych jams and apex builds. Shorter instrumental tracks “Army of Ignorance” and “Wheel of Life” serve as a respite from the longer material, spaced throughout Long-Distance Trip as if to provide the listener some breathing room. Both also take a slightly different approach musically, “Army of Ignorance” beginning with a doomier, darker riff and “Wheel of Life,” by contrast, offering four and a half minutes of acoustic guitar warmth. These two pieces help establish Samsara Blues Experiment as a band whose breadth is just beginning to show itself. They never take a turn that’s out of place and there isn’t much on Long-Distance Trip that bends the genre or remakes it in its own image, but if that’s a requirement for stoner rock, there’s a lot of acts out there who need to take a second look at what they’re doing. If there’s a reason I haven’t yet mentioned track three, “For the Lost Souls,” it’s because, the Sleepy movement of “Double Freedom” aside, it’s my favorite of the bunch and perhaps the most appropriate demonstration of what Samsara Blues Experiment do best. Beginning with a meandering psychedelic jam where Christian Peters and Hans Eiselt’s effected guitars underscored by the soothing bass work of Richard Behrens and the inspired snare of Thomas Vedder, the song is a gradual, 10-minute build that climbs further — offering vocals from Peters only at its halfway point of no return — and throws Long-Distance Trip’s most solid stoner groove into the mix to hook the listener fully into its progression. This is 21st Century Kraut rock? Make mine a double.With an assortment of organs, synths, sitars, tanbouras and effects strewn throughout their full-length, Samsara Blues Experiment deliver on the ambition set forth with their demo. Long-Distance Trip may not boldly break ground on a new genre epoch, but the band’s obvious love for what they do and the sincerity of their execution is clear and inarguable. As we stand on the precipice of a new year, it might already have its first highlight. All we need now is for the album to actually come out.

Doommantia - A band i have only recently been introduced to is Samsara Blues Experiment. This Berlin three piece were formed after psychedelic blues band Terraplane split in 2007. Samsara Blues Experiment play classic stoner rock, with a strong with a strong psychedelic vibe inspired by late 60's, early 70's music. They have some diverse influences include for example Jimi Hendrix, The Doors, Pink Floyd, Black Sabbath, Sleep, Earthless and Mammatus. The band is formed by Christian Peters: vocals, guitars, sitar, organ, synthesizer, Richard Behrens: bass, effects and Thomas Wedder: drums and percussion. The band's sound is nothing new but the wide range of influences and instruments that they use gives the band a unique feel that sets them apart from other bands playing this style. The material on this album is as diverse as is their influences from the 13 minute "Center of the Sun" with its long wah-wah drenched guitar solo's to "Wheel of Life" which is a acoustic number. "Army of Ignorance" has the band heading into Doom Metal mode with a riff at the beginning that is real dark and moody. "Double Freedom" has the band sounding a bit like "Holy Mountain era Sleep" but stretching the music out into 20+ minutes of sprawling, jammy, psychedelic psyche rock. Someone described this band as "Imagine Robin Trower jamming with the guys from Sleep and add some Sitar" and a more accurate description would be hard to come by. One thing that is great about this album is how the different styles flow so smoothly into each other within the songs and from one song to the next. The whole band is driven by solid percussion, the fuzzed and effected guitars are never overused in a pretentious way. The bass playing is smooth but powerful and the vocals remind me of Dave Brock from Hawkwind. They have that lazy but cosmic vibe about them which fits in well with the psychedelic musical excursions they indulge themselves in. There is not much to hate about this CD, everything on it is essential listening if like the more psychedelic end of stoner rock. One question that must be asked though is why hasn't a big label or at least a big independent label picked this band up, they even toured the US on totally their own money. I guess its another example of how screwed up the music business is at the moment but if any band needs some support its this one. I have read some live reviews for the band and the reviews have been mixed so i am not too sure if the band can pulled this stuff off live or not. All i know for now is "Long-Distance Trip" is a solid, interesting psychedelic proto-metal journey of the stoner kind that while some of it wanders a little bit, there is also some killer grooves and hooks that are hard to get out of your head even after just one spin of the CD. Give them a listen.

Scott Heller, Low Cut/Aural Innovations - I have been following Christian (guitarist from Terraplane) since we met when Terraplane opened for Gas Giant many years back. He has had this new band running for a few years now and they finally have released their great debut. The album begins with "Singata Mystic Queen", which is an amazing slow building 10 minute track with some nice acidic wah guitar, sitar (at the beginning and end) and a great laid back psychedelic stoner rock feel. A major transition occurs at 4 mins and the band launch into a heavy guitar solo section and then finally around 6 mins a nice laid back vocal is sung before the track takes off once again for a finishing jam slow heavy stoner rock groove and some more solos. This song leads into "Army of Ignorance", which again is a short stoner rock jam track that leads into the long spacey "For the Lost Souls", which lasts like 10 minutes. After a slow spaced out start it kicks into a killer stoner rock groove that takes us down the highway. Less soloing on this one but it is a killer groove and a great song. "Center of the Sun" finishes off this impressive debut. Very psychedelic music and a great debut release. I can’t wait to get the vinyl as I know it will sound great after reviewing these MP3 files, which I hate the sound of. If you dig: Outskirts of Infninty, Smoking Spore, Sundial

SirLordDoom, metal-district.de - Sind die jungen Herren aus dem Berliner Raum nun Stonerrock? Spacerock? Hardrock? Eine gute Frage. Die Medienerfindung Stonerrock kann ich in Ansätzen aus den Stücken des SAMSARA BLUES EXPERIMENTs heraushören, diese zackigen, wuchtigen Heavyrocksounds mit hypnotischem Grundfeeling. Aber da ist mehr. "Singata mystic queen" ist gleich ein elfeinhalbminütiger Spacetrip, weniger aggressiv, mehr einlullend und bewusstseinserweiternd, zumeist instrumental, mit repetativen, aber dennoch spannend bleibenden Gitarrenfiguren. Irgendwo auf halber Strecke kommt ein Gesangspart, auf dem die mittelhohe Stimme auf einer Tonlage bleibt und zum trippigen Feeling des Stückes noch beiträgt. Ich höre im Hintergrund Synthesizer und Sitar, welche einen coolen Kontrast zu den regulären Rockinstrumenten bilden. "Army of ignorance" ist ein brodelnder Heavyrocker mit bluesigem Einschlag, der rein instrumental gehalten bleibt. Die tolle Grundmelodie der Gitarre gibt ihm einen nicht geringen Wiedererkennungswert, auch wenn hier das Rad nicht neu erfunden wird und man sich schon irgendwie bei den Standards aufhält. Dieser Song ist heiß und saucool zugleich, die Band spielt mit großer Leidenschaft und Hingabe. "For the lost souls" fließt dann gemächlich dahin mit betörenden, verhallten Leadgitarren und einer im Hintergrund sehr deutlich laufenden Farfisaorgel, wird von Minute zu Minute intensiver. Die Melodie ist wunderschön, wenn sie auch von den Einflüssen der psychedelischen Schweberbands zwischen 1968 und 1971 genährt wird. Sie hat etwas eigenes. Die Band verharrt bei dem Zehnminüter auf wenigen Variationen des ewig gleichen Laufes, nur immer wuchtiger gespielt, dann folgt auf einmal der Umschwung in einen geradlinigen, jedoch trippigen Heavyrock mit rauem Gesang, der in der Tat von einer Stonerrock Band stammen könnte. Hier wird mit den Genres gespielt und doch klingt alles ganz natürlich. Der zweite Teil von "For the lost souls" könnte durchaus auch von 80er Urdoombands wie WITCHFINDER GENERAL oder PENTAGRAM stammen. Eine sanft dahinschlendernde Passage mit verträumten Harmonien schließt sich an, die letztendlich auch an Schwere und Kraft gewinnt. Sie läuft auf einen doomigeren Part hin, dessen Gesangsmelodie einen tief berührt mit ihrer emotionsgeladenen Art, dann kehrt der treibende Heavyrock zurück und brodelt Dich groovend ins Nirvana. Die Soli kochen Deine Seele förmlich auf. Der Hörer befindet sich jetzt bereits nicht mehr auf dieser Welt. "Center of the sun" muss ja etwas ruhigeres sein, okay, probieren wir es einmal aus. Er fliesst zunächst sanft dahin mit seinen wabernden Acidgitarren, ein paar verzerrten Soli, einem trippig hypnotischen, den Geist aus dem Fleisch reißenden Ausdruck. Ja, es ist wie eine spirituelle Reise zum Zentrum der Sonne, die Hitze verpürend und doch nicht verbrennend. Auch hier kommt wieder dieser abgeflogene Gesang zum Tragen, der eine melancholische Linie auf die mystisch anmutenden Grundstrukturen legt. Mit einem Mal steigert sich auch hier die Intensität der Heavyriffs und irrsinnigen Leads in ein brodelndes Inferno, über dem beschwörend die Stimme schwebt und gleich einem Propheten verkündet. SAMSARA BLUES EXPERIMENT haben hier absolut frische Songs geschrieben, die rein stilistisch und strukturell natürlich ganz, ganz alt sind. Doch soll uns das stören? "Center of the sun" sagt NEIN! Die Melodien werden immer emotionaler, immer leidenschaftlicher, das Spiel wird wilder, der Fluss bleibt dabei stets natürlich. Zu moderner Plastiksound und große Aggressionen werden ausgespart. Am Ende versöhnt sich dieses Stück sogar mit der realen Welt und entspannt seinen Lauf, wenngleich es abgeflogen und trippy bleibt. Killer! Bin begeistert. Eine folkige Akustikgitarre spielt bei "Wheel of life" in der Eröffnung wunderbare, sehnsuchtsvolle und mit Liebe erfüllte Notenfolgen, welche Dir das Herz in Brand stecken. Seine Schönheit ist unsterblich betörend, wenn das Stück auch sehr sparsam instrumentiert ist, diese Wärme und dieses Gefühl der Geborgenheit, welches die Melodien vermitteln, trotz Gewittersounds als Effekte, lassen Dich einfach nicht unberührt. Hier erinnert mich die Band an folkige Singer / Songwriter der 70er, vornehmlich Engländer. Hammergeil! Diese kleine Ruhepause brauchen wir aber auch angesichts dessen, was in den kommenden knapp dreiundzwanzig Minuten folgen soll. "Double freedom" nennt sich der ewige Sandwurm und schießt als Long Track unter den Long Tracks den Vogel ab. Die Eröffnung ist noch verhalten und entspannt, etwas verregnet, aber auch bereits wieder drückend schwül. Das könnte Sumpfrock aus Louisiana sein, ich habe diese Landschaften und ihre brütende Atmosphäre vor Augen, wenn ich diesen Acidblues höre. Urplötzlich peitschen die überverzerrten Gitarren los und zermalmen alles und jeden unter sich, der im Weg zu stehen wagt. Doch dieser Part wärt nur kurz, zurückhaltendes Psychedelicjamming übernimmt, was ein wenig an "Echoes" von PINK FLOYD erinnern will. Die Songlänge allerdings auch. Nur diese tragische Romantik der Melodien von Wright, Gilmour, Waters und Mason geht dem Song total ab. Stattdessen wieder das Spielchen von kochendheißen, ultraschweren Heavydoommonolithenriffs und beschwörendem Prophetengesang auf stampfendem Beat. Irgendwo kommt in den Gesang sogar noch ein wenig Schmiss, will sagen, mitreißende Melodik. Ansonsten brät, kocht, brodelt und peitscht dieses Stück, türmt sich himmelhoch vor Dir auf und stürzt auf Dich ein. Hier kommst Du nicht lebend raus. Ein wunderschöner Longtrack zum Abschluss eines grandiosen Albums, das trotz der wirklich nicht innovativen Stilmittel sehr mitreißend und frisch wirkt. Kein Wunder, dass die Band zum Geheimtipp im Underground harter Rockmusik geworden ist.

Christoph Haas, Passauer Neuen Presse - Zeitreise in Sound-Lava - In der Wüste von Nevada haben Aliens bei ihrem überstürzten Abflug eine rätselhafte Maschine zurückgelassen. Vier junge Männer steigen ein und drücken den großen, roten Knopf in der Steuerkonsole. Schon sind sie im London der frühen Siebziger, besuchen Konzerte von Black Sabbath und Hawkwind. Weiter geht es in die frühen Neunziger: Im kalifornischen Palm Desert lassen Kyussus ihren so tief wie möglich gestimmten Gitarren dunkel glühende, bluesige Sound-Lava rinnen. Noch ein Knopfdruck und die Reisenden sind wieder in der Gegenwart. Für ihre erste CD fällt ihnen sofort ein passender Titel ein: „Long Distance Trip“. Will man die Musik von Samsara Blues Experiment beschreiben, geht es mit einem solchen Science-Fiction-Szenario am schnellsten. Die Berliner spielen eine Art Retro-Stoner Rock, heavy und psychedelisch zugleich; auf den Flügeln tonnenschwerer Riffs geht es in die Tiefen des Inner und Outer Space. Dazu klingt Fernöstlich-Mystisches an: Das Cover schmückt eine japanisierende Zeichnung von Gustav Klimt, und neben dem üblichen Rock-Instrumentarium ist auch das Gezirpe einer Sitar zu vernehmen - zum Glück nicht zu oft. Dass man die Einladung zur Zeitreise insgesamt gerne annimmt, hat zwei Gründe. Einerseits sind die bis über 20 Minuten langen Songs durch ihren dramaturgisch geschickten Wechsel zwischen brachialer Lärmentfaltung und ruhigen, dahinfließenden Passagen sehr abwechslungsreich. Andererseits ist das Soundgewebe, das die Band entwirft, so vielfältig, dass sich immer wieder etwas Neues entdecken lässt. Der Zuhörer hat die Wahl: Er kann sich von diesen Klängen davontragen lassen; es lohnt sich aber auch, ihnen genau zuzuhören.

Maximilian, roteraupe.de - Eine lange Reise haben Samsara Blues Experiment (SBE) hinter sich - und dies bezieht sich tatsächlich auf Kilometer. Seit ihrer Gründung vor knapp drei Jahren hat sich das Berliner Quartett sich von Europa bis in die USA durchgespielt und das mit nur ein paar mittelmäßig produzierten Demos im Gepäck. Mit ihrem ersten Langspieler im Gepäck dürfte sich allerdings der ein oder andere neue Stemple im Reisepass sammeln lassen. Long Distance Trip erinnert an den frühen Monster Magnet Sound gepaart mit der Ausgefeiltheit von Bands a la Hawkwind und den catchy Melodien eines Jean-Michelle Jarre. Heavy Metal Riffs wiegen sich hier im Einklang mit psychodelischen Sitar Lines und werfen den Zuhörer in die frühen 70er Jahre zurück. Long Distance Trip wäre damals nicht nur ein Standartwerk gewesen, sondern hätte wahrscheinlich Kultstatus erreicht, nicht zuletzt auch wegen des prägnanten Gesangs, der schleppend und dennoch euphorisierend daher kommt. Egal ob drei oder dreißig minütige Songlänge, diese Platte verfeuert ihr Pulver nie ganz und bleibt daher von Anfang bis Ende spannend. Gekonnt werden hier Klischees umgangen und an den richtigen Stellen Haken geschlagen. Und obwohl das die Berliner nicht zu „Everybody’s Darling“ macht hinterlässt dieses Debüt einen bleibenden Eindruck!

Stephan Voigtländer, powermetal.de - Monstrous Psychedelic Heavy Stoner Doom Space Rock oder kurz: eine echte Perle. Konnten die Vier aus Berlin bereits vor anderthalb Jahren mit ihrer Debüt-EP begeistern, so wird nun endlich das erste Langeisen formvollendet auf die Hörerschaft losgelassen. Der im Bandnamen enthaltene Blues ist zwar irgendwie schon vorhanden und doch lediglich unterschwellig zu vernehmen (wer sich den Anfang von 'For The Lost Souls' anhört, weiß was ich meine), SAMSARA BLUES EXPERIMENT haben sich vielmehr einer äußerst ansprechenden Mischung aus spacigem Psychedelic Rock, schleppendem Doom und einer Prise staubtrockenem Stoner verschrieben und diese Melange funktioniert perfekt. Die beiden Stücke von der EP - 'Singata Mystic Queen' und 'Double Freedom' - sind auch auf "Long Distance Trip" noch einmal enthalten. Und auch wenn diese EP bereits andeutete, was SAMSARA BLUES EXPERIMENT so alles auf dem Kasten haben, so muss man doch feststellen, dass sie auf "Long Distance Trip" ihre Mucke auf ein noch breiteres Fundament gestellt haben und zwischen hippieskem Kraut Rock und brachialer Doom-Walze ihren ganz eigenen Klangkosmos gefunden haben. Der Gesang kommt recht sporadisch zum Tragen und dient eher zur Untermalung des psychedelischen Treibens denn als eigenes stilprägendes Merkmal. Doch das ist in diesem Kontext perfekt, lässt er dadurch doch der Musik als solches genug Raum und man kann nur feststellen, dass in diesem Fall weniger eindeutig mehr ist. Und SAMSARA BLUES EXPERIMENT bringen auch so genügend unterschiedliche Facetten in ihren Songs unter: Da wechseln sich verschwurbelte Psychedelic-Passagen, die auch spacigen Kraut-Rock-Bands zur Ehre gereichen würden, mit zähflüssigen, stoisch vor sich hin brummelnden Doom-Parts ab, welche die absolute Headbang-Qualität der Mucke nachweisen. Es ist vor allem dieses Wechselspiel zwischen den Gegenpolen von relaxter Leichtigkeit und monströser Schwere, welches die Platte so spannend macht. Bei den neueren Stücken überwiegt der Doom leicht (im Gegensatz zu den beiden älteren und etwas psychedelischeren Stücken), sodass "Long Distance Trip" im Gesamteindruck als recht brachiales Eisen erscheint. Und was ganz wichtig ist: Man lässt sich Zeit. Da darf dann ein Song auch schon mal über zehn, und im Fall von 'Double Freedom' sogar über 20 Minuten andauern, allerdings ohne dass den Hörer ständige Wiederholungsschleifen oder eintöniges Geboller anöden würde (mit Ausnahme von 'Wheel Of Life', das tatsächlich zu lang geraten ist, weil bei dieser Nummer nicht sonderlich viel passiert - wirkt eher wie ein Outro, das aus Versehen an die vorletzte Stelle gerutscht ist). Die Platte wirkt flüssig und homogen, so dass man es im konkreten Fall gar nicht merkt, ob man es gerade mit einem Longtrack zu tun hat oder mit einem kürzeren Intermezzo. Ja, wie man an diesen Zeilen unschwer erkennen kann: Ich bin begeistert. Zum Bleistift über einen solch formidablen Song, wie es 'For The Lost Souls' ist. Zunächst eingängig und verspielt, geht das Stück in eine brachial-doomige Ruppigkeit über, wie man es beispielsweise von GORILLA MONSOON kennt und leuchtet damit alle klanglichen Facetten von SAMSARA BLUES EXPERIMENT aus, die für sich allein stehend schon gut wären, aber im Zusammenspiel ein richtiges Schmuckstück ergeben. Hier wächst zusammen, was zusammen gehört.

Honsel, electricmagic.de.vu - Eines vorweg: Wenn es sich bei Samsara Blues Experiment (aka SBE aka „Shittiest Band Ever“, wie Kollege Steffen zielsicher stichelte) nicht um die Kapelle von Electric Magic-„Herausgeber“ Christian Peters handeln würde, würde ich mich gar nicht erst groß mit Kritik aufhalten, denn „Long Distance Trip“ ist in meinen Augen vom ersten bis zum letzten Ton gelungen. Wer nun also Vetternwirtschaft und Selbstbeweihräucherung am Werk vermutet, sei hiermit herzlich auf die Besprechungen in den zahlreichen anderen Szenepublikationen verwiesen! Wer hingegen in meine unkorrumpierbar inquisitorische Arbeitsweise vertraut, dem werde folgende Weisheit zuteil: Eingeleitet und ausgeblendet wird die mehr als einstündige Werkschau von den vom Demo bekannten, aber deutlich erweiterten und aufgemotzten Longtracks „Singata Mystic Queen“ und „Double Freedom“ (wieder mit toller Sitar!). Das Quartett rührt also wie erwartet wieder hippiesk-psychedelischen Retro-/Stoner-Rock mit Anklängen bei Colour Haze und My Sleeping Karma an. Dagegen ist es schon erstaunlich, wie heavy der zweite (rein instrumentale) Streich „Army Of Ignorance“ aus den Speakern kriecht. Fast doomige, sehr Stoner-lastige Riffs, und old-schoolige 60s-Vibes gehen harmonisch Hand in Hand. Und auch das stimmungsvolle Akustikgitarren-Intermezzo „Wheel Of Life“ stellt einen gänzlich unerwarteten Höhepunkt dar. „For The Lost Souls“ glänzt dagegen zu Anfang mit einem behutsam-hypnotischen Gänsehaut-Arrangement, das sich ekstatisch steigert, bis schön aggressive, kehlige Vocals mit einem gewitzten Break das Ruder übernehmen. Überhaupt sind die Vocals nach wie vor das Einzige, was bei mir ab und an noch für Stirnrunzeln sorgt: Besonders in den ruhigeren Passagen gerät Chris dabei leicht (aber schon deutlich seltener als auf dem Demo) in einen etwas leiernden Tonfall, von dem sich in den energischeren Abschnitten nicht das Geringste findet. Bekanntermaßen gefällt es mir ohnehin immer gut, wenn eine Band couragiert Gas gibt und so sind es auch auf „Long Distance Trip“ die regelmäßigen Steigerungen zum dicken Rock, die das Album in Verschmelzung mit dem spacigen Flair der meisten Nummern endgültig aus dem Mittelfeld in die Oberliga hieven. Das ist gut, Jungs, richtig gut! Und hoffentlich kommt bald der Benz, den Ihr mir versprochen habt.

merlinprog.com - Dette er vokalist og gitarist Christian Peters sin musikalske kreasjon, og Samsara Blues Experiment så dagens lys en varm sommerdag i 2007. Hvorvidt det har påvirket musikken som spilles er uvisst, men i likhet med det omtalte været så er dette brennhete saker ”Long Distant Trip” tilbyr lytteren. Musikken kan kanskje best beskrives som psykedelisk spacedoom med blues som et fundament, og med spirituell innflytelse fra blant annet indisk raga musikk. Det hele eltes og shakes og den musikalske cocktailen Samsara Blues Band serverer er jammen både pent variert og med særpreg. Tvillinggitarene er også et særpreg, og likeledes de grådig bra ekskursjonene inn i et temmelig hypnotisk krautrock terreng. Christian Peters og Hans Eiselt har et lekent og utfordrene samspill som lytterne nyter godt av i all dets prakt og finurlighet. Låten ”Singata Mystic Queen” viser dette med all verdens tydelig, og er en lang låt med en formidabel samhandling mellom gitaristene. Ganske så svevende og spaca og rifforienterte gitarimprovisasjoner snor og bukter seg om hverandre i et herlig lealaust finurlig og lekelysten modus. Orgel- synth og sitar bidrar med heftige injeksjoner slik at låten blir akkurat passe variert og interessant. Bandet har generelt sett god tid, og på denne debuten bretter de ut alt de har på hjertet over voksne 66,26 minutter. Bandnavnet er avledet fra sanskrit, og betyr noe sånt som ”evig vandring”. Sanskrit er for øvrig er et av de eldste språkene i den indoariske greina av den indoeuropeiske språkfamilien og mange moderne indiske språk nedstammet fra dette klassiske kulturspråket. Gjennom indisk historie har sanskrit hatt en betydningsfull rolle som medium for utbredelse av ideer og som bærer av høykultur. Det er således bevist lyrikk som Samsara Blues Experiment tar for seg, og deres jamming er også bevist retro i sin legning og ikke minst i deres atferd. En heller kosmisk reise er hva vi tas med på i låten ”For The Last Souls” som utover groover mer og mer og er ellers utstyrt med melankolske og leken wah wah dominerte gitarer. Den lengste låten er ”Double Freedom” som har lag på lag med gitarer men fint ”brekkes” med en liten ”klatt” sitar slik at klangfargen blir noe forandret. De som liker stoner og krautrock får så det holder i en låt som vi synes er bra men utover blir noe ufokusert og utflytende. På ”Wheels Of Fire” roes det hele noe ned, og bandet viser her at de også behersker ”leirbålromantikk” og akustisk musikalsk scenarioer meget bra. En sampler med bedagelig lyd av sjø og dobbel akustisk gitar gir akkurat denne låten et kjærkommet avbrekk fra doom estetikken det øvrige sortimentet besitter. Den temmelig lange låten ”Army Of Ignorance” starter med et ganske så tunglynt og brennmørkt riff og gir oss ekte og sugende doom til tusen! Noe av styrker til Samsara Blues Experiment er at de så elegant binder sammen de forskjellige musikalske territorier de sneier innom. Det hele flyter så naturlig av sted, selv om stemninger om form og innhold veksler at det er en fornøyelse å høre på. Som alle band som operer under tilnærmelsesvis sammen paraply er det en viss fare for at det hele blir vel ”seigt” og repeterende til tider. Slikt er det jo selvsagt ørene som hører og persepsjonen som avgjør, men for oss blir det periodisk noen partier som ikke gir oss full valuta. Perkusjon er et viktig instrument og Thomas Vedder gjør en god jobb som rytmisk fundament for en musikk med rikelig med kosmiske vibber som står godt til den psykedeliske stonerrocken. En fin debut om enn ikke perfekt dette her, og jammingen er det jammen både rikelig av og i en ikke ueffen variant. Muligens er musikken en forløper til det 21ste århundre sin variant av krautrock, men i alle fall er dette en debut som mange som liker hard psykedelisk musikk vil kunne ha stor glede av.
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Demo August 2008

Jonny Malec, Bad Acid Magazine - Berlin, Germany’s Samsara Blues Experiment are a psychedelic rock trio you would think had stepped right out of a time capsule from 1970 and into present day. All of the aesthetics and feeling of the late ‘60s/early ‘70s psychedelic rock groups are here and accounted for; heavy-fuzzed guitars, throbbing bass-lines, laid-back, yet powerful drum grooves, lengthy effect-laden guitar solos, and tripped-out lyrics, however one ingredient is added which makes absolute sense to throw into the equation. The use of the sitar. In both lengthy songs featured on this self-titled demo, (I. Singata (Mystic Queen) and II. Double Freedom), the use of sitar is tastefully added and generates a refreshing and poignant quality to each track. The overall attitude and vibe of this well-engineered demo recording sounds as if Jimi Hendrix & The Band of Gypsys attended a Maharishi Mahesh Yogi meditation ceremony and decided to plug in and perform, while a combination of Al Cisneros of Sleep and Joey Ramone of the Ramones took turns belting out vocals, culminating in an onslaught of psychedelic rock bliss. At the end of the day, however, the artists creating such “blast from the past” vibrations are a young trio eager to push music back to its humble, yet beautiful and uncompromising beginnings, in which they have not re-created, but molded something new and vibrant from and into their own world in a fastidious manner. The group, comprising of Christian Peters (vocal, guitar, sitar, organ & synths), Richard Behrens (bass), & Thomas Vedder (drums/percussion) maintain a droning and blues-influenced hypnotic feel with their individual instruments throughout both “Singata (Mystic Queen)” & “Double Freedom“, but each track subtly manifests itself in a different light. “Singata (Mystic Queen)“ is a very Hendrix-esque bluesy psych-rock track which slowly builds into a hefty freak-out that thrashes like a reptile caught in a maelstrom of sitar, organ, and guitar, fading into nothingness, leaving a tiny gap for “Double Freedom” to enter with a new sitar and guitar melody. While both tracks offered may seem remarkably similar at first or even second listen, “Double Freedom” provides a Black Sabbath-like sense of darkness in the latter segments, turning the recording into something unexpected, yet, riveting. Samsara Blues Experiment are currently unsigned and are looking for label support. Contact them to purchase recordings and merchandise at the web addresses below and look for them at select festival dates and tours this summer.

terrascope.co.uk - Samsara Blues Experiment does exactly what it says on the tin and does it really well. This two-track, self-released disk is a demo of work in progress from a team of ex-Terraplane members, led by their guitarist Christian Peters. Imagine "Nantucket"-era Mountain jamming with Ravi Shankar, add one part stoner psych vocals and one part late 'sixties blues, and you have the concept. I loved it. Some superb playing, a good 'Sabs' heavy feel - you just know these guys would do great at Woodstock. More please.

ripplemusic.blogspot.com. - Not really an EP in the classic sense of the word, but with two songs and a total running time of over 21 minutes, it's not really a single either. Let's just call it what it is and leave it at that; a mind-expanding hallucinogenic trip of stoned-up, spaced-out psychedelic meandering of the sort that would make our good friends over at Colour Haze proud. Listed as a demo, these excursions into musical inner consciousness are remarkably well constructed. "Singata," the shorter song of the two, coming in at 8:32 rides an acrid puff of pot smoke up into some mystical lava lamp in the sky. Driven by solid percussion, the fuzzed and effected guitars loop and dip and shimmy and swirl in glorious hashish drifts. Heavy sections rumble like an earthquake, big distorted bass strokes bring on the menace, while the guitar work is never less than masterful. Vocals do kick in eventually, but they're really an afterthought to this mindtrip. "Double Freedom," mixes the pre-requisite sitar into the 13 minute plus mix. More vocals here give the song a bit more of a structured theme even as it wanders and meanders anyway the smoke blows. Nice guitar sounds lead us in, reverberating in a heavy '70's feel. Sienna Root explores ground like this, as does Dead Man, and SBE can proudly take their place standing at their sides. Moods change as easily as the mental states from euphoric, drugged out spaciness to heavy distorted doom. And it's all pretty fucking amazing. Fans of the bands I mentioned earlier, or the more extensive heavy psychedelic jamming of the '70's protometal bands like JPT Scare Band will not want to miss this one. I hear they're recording an album next and I, for one, can't wait to see which direction they blow my synapses next.

KK, Cosmic Lava - Short after the end of Terraplane in 2007, SAMSARA BLUES EXPERIMT has risen from the ashes of that German heavy psych band, and this is their first demo that has been recorded in August 2008. The band, which was formed by guitarist/vocalist Christian Peters (who's also running his own webzine Generated-X), works in the classical trio line-up with Thomas Vedder on drums and Richard Behrens on bass. Mainly influenced by the best jam psychedelia tradition in combination with Indian classical raga music, the band delivers two extended psychoactive tracks here. 'Singata (Mystic Queen)' is a very appealing blues-styled song with additional heavy gutar outbursts and mesmerizing melodies. The ethnic element is strong during the Indian influenced 'Double Freedom' which is filled with sitar textures. On both tracks the rhythm section builds a strong foundation on which Christian Peters pile on layers and layers of heavy riffs, solos and effects. His laid-back style of singing fits perfectly to the hypnotic vibe of both tracks, and I'm pretty sure that this band has more surprises to offer when they release their debut album. This demo will melt minds, so I suppose that a full-length will shoot you straight into the world of Savitar.

Adam, thesleepingshaman.com - Jon Spencer Blues Explosion copulating with the Sontaran Experiment? Nah mate. And if you're wondering what 'Samsara' is, then I can tell you, oh sweet child of the forest. It means to flow and to pass from states of being, to wander the spiritual planes between life and death. It says so on their press release. It also claims SBE are akin to Robin Trower jamming with Sleep. Not too wide of the mark. This Berlin three piece were formed from the glowing ashes of psychedelic blues band Terraplane (not the lame eighties pop rockers) when they split last year, and I tell you what sunshine, ...this two track demo ep is sweet cocaine for the ears! I clocked the name and thought...yeah, possibly a bit uninspired/generic. How wrong I was. SBE play classic stoner rock, with a strong sixties/seventies psychedelic vibe, that is a positive joy to hear looping out of your speakers and filling the room. Somehow SBE seem to make a well worn genre seem fresh and powerful. 'Singata (Mystic Queen)' opens with a buzzing melt of sitar, head fuggling wah wah guitar and the merest hint of cosmic effects, the rhythm section slowly working it out underneath like a hot languid serpent. The lead guitar of vocalist Christian Peters arcs and pivots, stretching out and coiling like a bastard ghost-echo of Hendrix. Lazy fucked vocals, reminiscent of Dave Brock orTony McPhee (Groundhogs) filter in and out, allowing the band to take off again for a breath taking blast of psychoactive meltdown before halting in a dying shimmer of sitar.'Double Freedom' is a fantastic sprawling thirteen minute marijuana fuelled raga jam that ascends high on a great lazy vocal hook that occasionally tells us 'Don't be afraid of death', and burns on and on, sometimes dying down to let the bass and drums to roll and undulate like a great perspiring electric jazz worm. The whole track builds slowly to a real heavy locomotive behemoth, the guitars yawning across a classic two note Stooges-esque riff that slides over you like a wave of dark psilocybin energy. There is nothing particularly new here, but who cares? It sounds fucking great. If these two tracks are anything to go by then SBE cook like a manic depressive master chef on crystal meth. Download it free from www.generated-x.de/sbe.

Jack Dickinson, Ninehertz Magazine - Hand written on the notes that came with this cd is a note that reads 'This is a demo, recorded quick, simple, rough, but can you dig the potential?' The answer to that is a resounding yes! Samasara Blues Experiment is made up of three German musicians Christian Peters on vocals, guitars, sitar, organ and synthesizer, Richard Behrans on bass and Thomas Vedder on drums who kick out a lovely warm sounding couple of tracks on this demo cd. The influences are quick to pick up on first listen, there's a definite Colour Haze feel going on especially with the vocals but SBE also venture into the territories of bands such as Earthless and Tia Carrera with the use of extended wah drenched guitar solos and delay pedal action. The recording quality on the two tracks is very clear for a demo and really does the band justice allowing the warm organic sounds to shine through and the sitar is a nice touch as it sits well with the bands music but doesn't become to overpowering. I've spun this disk several times now and it grows on me every time, it would be great to hear a full length recording where the band could expand the sound some more. So yes Samsara Blues Experiment I can definitely dig the potential!

JJ Koczan, The Obelisk & stonerrock.com - Here’s a fun fact: When there’s a job or chore my mother-in-law wants done — a piece of furniture moved, something picked up at the store, the internet on her computer fixed, etc. — she will never put it in the form of a question. That is, it’s never, “Can you do this for me?” but always, “You know, you could do this,” as though the mere implication of the ability to do whatever is being (not) asked is enough persuasion to actually entice you to do it. “I could? You think so? Well, I better get that done then!” and so forth.As such, when German heavy, sitar-infused psychedelic rockers Samsara Blues Experiment — who are touring the West Coast later this month with L.A. space campers Farflung, and on whom I’ve had my eye since first downloading their self-titled 2008 demo this past fall — checked in via the MySpace by informing me that I, “could review our 2008 promo/release would be very much appreciated,” well, I just couldn’t resist. They’re right, I can review it. And so, I therefore must. It’s impossible to listen to either of the two extended tracks on this demo without thinking of the Deutsche masters of this sound, Colour Haze, whom Samsara Blues Experiment acknowledge on their press sheet under the heading “Sounds similar to” along with Jimi Hendrix, Robin Trower (a good name to drop these days, it seems), Earthless, Ancestors and Sleep. Maybe it’s the accent from guitarist/sitarist/organist/etc. Christian Peters (ex-Terraplane) that comes through especially on 13-minute-long second cut “Double Freedom,” but I put the trio (who’ve since added a fourth to their ranks) more in line with the aforementioned krautrock-obsessed psych-heads than anyone else. Obviously that’s not a bad thing, and though they’re lava-lamping a well-established sound, bustling around Ewige Blumenkraft fuzz while not quite matching the tonal warmth of their countrymen, the highlight of each of the two songs here is the concluding jam. It begins shortly before “Singata (Mystic Queen)” hits six-minutes and carries that song to its conclusion at 8:32 and works a sure-enough Sleep-esque magic with even more time for subspace exploration through most of the last six minutes of “Double Freedom.” Thus the “extended” tracks. Highlights though they are, the two jams on two tracks ethic leads one to wonder what other songwriting tactics Samsara Blues Experiment might employ, or if this is a release with an intended purpose (i.e., to jam) and is thus just fulfilling that purpose. The more-recently-uploaded Peters-only demo cut “Everything” answers with a sweeter, acoustic sound and quicker run time of 3:26. While it hardly can create the kind of hypnotic atmosphere either “Singata (Mystic Queen)” or “Double Freedom” does in that time, it shows Samsara Blues Experiment have the potential to be more than just another riff-toting Euro-delic stoner band. The vocals need work, but one imagines that will come with time. Given their touring plans and the otherwise likelihood of an unsigned European band making their way to the western US for a week-long jaunt in times of global economic catastrophe, one also imagines that a label of some sort has either already signed these guys or is knee-deep in the courting process. Either way, good on them. Samsara Blues Experiment give a heady showing of modern European psychedelia delivered in a package memorable and still fresh-enough sounding to be an exciting listen. I’d go to the show just to get the 2008 demo on CD, but I guess I’ll have to settle for throwing down five Euros for it on their website.

Scott Heller, Lowcut Magazine & Aural Innovations - This is the new project from Chris (Terraplane) and it is very cool. The demo is only 2 tracks and like 22 minutes. Chris wrote a little note on the promo sheet, “Think Scott could fall in love with this”. He is not far off as I was pretty blown away this is really cool. It starts off with Singata (Mystic Queen). Chris plays the guitar, sitar, synthesizer, organ and vocals. He is joined by Richard on bass and Thomas on the drums. The opening 8 min track is killer. It starts with a little sitar but then a really cool slow stoned groove with some killer guitar. It reminded me of Causa Sui a bit. The next track has more sitar and is a slowly building track as well. The slow wall of sound is really cool. I would have liked a bit more effects on the vocals. Another great psychedelic rock track. I can not wait for the full record. Wow... If you dig: Outskirts of Infinity, Colour Haze, Causa Sui

Dj Astro, Psychotropic Zone - Samsara Blues Experiment rose from the ashes after the band called Terraplane disbanded in 2007. This new group from Berlin plays rather heavy, psychedelic rock that has been influenced by psychedelia from the late 60's onwards, heavy blues, stoner rock as well as Indian raga music. Their influences include for example Jimi Hendrix, The Doors, Pink Floyd, Black Sabbath, Sleep, Earthless and Mammatus. The band is formed by Christian Peters: vocals, guitars, sitar, organ, synthesizer, Richard Behrens: bass, effects and Thomas Wedder: drums and percussion. This promo includes just two tracks but together they are over 20 minutes long. The first number called "Singata" is a pretty slow and heavy blast that has both stoner rock feel as well as floating elements in the vein of Lamp of the Universe. At first it has some instrumental jamming and excellent guitar soloing for a long time as well as and space sounds. At around the five-minute-marker the track cools down and the vocals join in. Then they get heavy again in psychedelic spheres but it the end there is some droney sitar. What an amazing track! "Double Freedom" starts of peacefully including sitar and vocals. This one has a really great, Oriental atmosphere. The true stoner fuzz kicks in before three minutes have passed, though, but occasionally they chill out. The end part of this track brings to mind Sleep. I for one will be eagerly waiting for more material by this very promising band!

Tobias Beament, Planet Fuzz - With the wreckage of planet Terraplane, captain Samsara is setting course towards planet Earth and a safe landing by means of a more psychedelic approach. The closure of Terraplane was a fact, and in summer 2007 Peters (Vocals & Guitar) decided to form Samsara Blues Experiment (SBE). The band went through several changes during its first months, but the pieces were soon in place and in August 2008 SBE recorded their first demo. The first act on this two track demo is Singata, a fairly relaxed creation with lots of psychedelic kindness mixed with a large portion of stoner rock. Besides the vocals and guitar Peters also done some nice sitar work on the track(s) and i get this spicy smell of India while it runs through my head, a hypnotic feeling that makes me high! You get a huge dose of sound effects along with cool jams, a soft and clean bass sound, good drummings and... sorry...the vocals feels a bit weak but it kinda suits the music somehow. Apart from that this demo is more than ok. The end track Double freedom is my favourite (as i'm a big fan of long songs) and has this go-with-the-flow feeling that smoothly touches every nerve in your body. This song is mainly psyche-laden with soft riffings but after a few minutes Double freedom grows into a acid-dipped mushroom and Samsara blues experiment goes DOOOOOM!!! The last five minutes are heavy and run everything from head to toe. Samsara blues experiment is similar to bands like Colour haze, Datura, Poseidotica and Monster magnet (early work)... i can even hear some terraplane influences ;-) SBE has been with the lot in short time, toured all over europe and played with bands like Farflung, Suma and Skywise. These germans also went on a short trip to the US (March 2009) and later this year SBE will release their debut.

WOSFrank, vampster.com - Hervorgegangen aus den Psychedelic-Rockern TERRAPLANE, lockt das neue SAMSARA BLUES EXPERIMENT erst mal auf eine ganz falsche Fährte. Denn statt nun dem Blues zu frönen, bewegt man sich gar nicht so weit weg vom bekannten Sound. Die zwei überlangen Songs leben von einer experimentellen, psychedelischen Ausstrahlung, die sich nur selten mit fuzzigen Gitarren dem Stoner-Rock nähern. Statt dessen schweben die Knaben durch wabbernde Sounds, ruhige Töne, spirituell indische Râga-Klänge und drogenvernebelte Sessions. Passend haben Christian Peters und seine Kollegen reichlich alte Instrumente und Vintage-Effekte ausgegraben bzw. von TERRAPLANE mit hinüber genommen in die neue Heimat Berlin. Schnell fällt auf, dass der Umgang mit diesem Retroequipment und den angestrebten Sounds weitaus besser gelingt als noch bei den ebenfalls vielversprechenden TERRAPLANE. Klangen sie damals noch etwas bemüht nach Retro-Sound, so scheint es ihnen nun absolut locker von der Hand zu gehen. Auch die Vocals kommen viel gerader und nicht mehr so wackelig. Tauchen doch mal bluesige Elemente auf, dann gehen diese eher in die bluesige Phase von HENDRIX. Als KYUSS- oder frühe MONSTER MAGNET-Fan wird man sicher seine Freude haben am SAMSARA BLUES EXPERIMENT, am ehesten für Begeisterung sorgen wird man aber bei Freunden von Krautrock-Kollegen wie COLOUR HAZE, MY SLEEPING KARMA und Co. Fans dieser Klänge sollten die Jungs aus Berlin unbedingt mal abchecken, es lohnt sich! Hoffen wir mal, dass es nicht nur bei einem Experiment bleibt. Bei diesen zwei Songs kann man sich wunderbar zurücklehnen und mit der Band herrlich davon schweben. Links zum freien Download gibt es auf der Homepage.

Ralf Ruhenstroth, homeofrock.de - Aus Berlin erreicht uns eine Demo-CD mit 2 Stücken, die ganz tief im Psychedelic- und Stoner Rock verankert sind. Ich muss sagen, da haben die 3 Musiker wirklich gut aufgepasst und den Größen wie frühe PINK FLOYD, aber auch dem gitarrenlastigen und verrückten Jimi Hendrix Tribut gezollt. Das Ganze dann in eigene Kompositionen verpackt macht Lust auf mehr. Was ist denn Samsara? Ein Kreislauf der Wiedergeburten? Geist und Leidenschaft? Oder wie hier ein Blues Experiment? Nicht zu verwechseln mit der Hendrix Experience! Für solche tiefgründigen Gedanken und Fragen bin ich viel zu einfach gestrickt und genau deshalb beim Home of Rock [Höh? Wir sind hier auf allerhöchstem Niveau! Fred]. Aber ich weiß um die Wurzeln, die Christian Peters, Richard Behrens und Thomas Vedder recht gekonnt, laut, düster, dreckig und im klassischen Sound verabreichen. Mir fallen da ein paar Pendants ein, die sich in letzter Zeit aus diesem Genre recht erfolgreich, oder sagen wir viel versprechend verkaufen. CAUSA SUI, COLOUR HAZE, MY SLEEPING KARMA, die etwas moderner und druckvoller klingen, oder aber auch das gelungene Projekt OBSKURIA mit Winfried Rimbach-Sator an der Orgel. Das sind Klänge, die einen unweigerlich mit in die Vergangenheit nehmen. Eines unterscheidet SAMSARA BLUES EXPERIMENT ein wenig von den genannten Mitstreitern: Der Blues, der in die psychedelische Atmosphäre eintaucht und so dezent verarbeitet wird, ist zunehmend erkennbar. Wir wissen auch nicht, ob jeder Ton auf den Aufnahmen minutiös geplant und einstudiert wurde. Zumindest das über 13 Minuten andauernde Double Freedom lässt ohrenscheinlich viele Freiräume für ausgiebige Improvisationen. Diverse Spielereien auf der Sitar und mit dem Synthesizer bringen das eigene Esprit in die Mucke des Trios. Der Bass grollt von Beginn an und auch das Drumset wurde soundtechnisch absolut vintage aufgenommen. Also macht diese Demo neugierig, die Jungs sollten sich auf gar keinen Fall von ihren Plänen abbringen lassen. Wir sind zu alt, als dass wir uns nun den obligatorischen Joint anzünden [WIR sind nicht zu alt, weil WIR für immer 23 sind, also jedenfalls ich; Fred], aber wir kennen die abgelaufene Szenerie der späten 60er- und frühen 70er-Jahre zur Genüge, und genau dahin geht die Reise mit SAMSARA BLUES EXPERIMENT.

Rebecca Enzinger, Tinnitus Mag - Lohnarbeit tötet jeden kreativen Gedanken. Man mag es sich lange Zeit nicht eingestehen, aber es ist so. Was auch immer man an Phantasie in irgendeinem Reservoir gespeichert hatte, es vertrocknet. Manchmal bedarf es ein bisschen Musik, um es wieder zu beleben. Und ein bisschen Zeit, es in Worte zu fassen. Nehmen wir zum Beispiel dieses kleine, feine, zwei Song starke Demo von Samsara Blues Experiment. Deren flächige, mächtig psychedelische Soundcollagen verleihen den Dingen des Alltags etwas Surreales und zwar ohne dass man sich zuvor mit einer Ladung was-weiß-ich-was das Hirn vernebelt hat. Musiker, deren Sound sich irgendwie mit dem Stoner-Etikett bekleben lässt, werden ja oft gefragt, ob sie unter dem Einfluss von Drogen stünden. Die Frage verrät den phantasielosen Vollidioten. Nicht, weil es ein Problem wäre, Leute auf ihren Drogenkonsum anzusprechen, sondern weil es die Erfahrung auf bloßen Lifestyle reduziert. Drogen nehmen kann jeder Depp. Ich jedenfalls weiß, was ich tun möchte, wenn Songs wie Singata und Double Freedom in meinem Ohr klingen: fest verkabelt, von dicken Kopfhören gegen jede unliebsame Einmischung seitens der Mitbürger geschützt durch die Stadt laufen und mich an all den wundersamen Dingen erfreuen, die der Mensch in den 120.000 Jahren seiner Existenz geschaffen hat. Alltag wird zum Mysterium. Strassen, die ich eigentlich kenne, gaukeln mir irgendein Geheimnis vor. Gebäude, an denen ich jeden Tag vorbei laufe, wirken plötzlich größer, fremder, als sähe ich sie zum ersten Mal. Ein dreibeiniger Hund sieht mich mit feucht glänzendem Blick an. Er scheint fröhlich zu sein, als er mit leuchtenden Augen einem von Herrchen geworfenem Stock hinterherjagd. Ich weiß nicht, warum mir der Anblick so nahe geht. Über mir am Himmel türmen sich fette weiße Wolkenberge. Und in meinen Ohren rollen die Riffs dem jüngsten Tag entgegen, auf der Suche nach dem letzten Geheimnis. Verträumte Sitarklänge, tiefer gestimmte Gitarren, in einem hypnotischen Auf- und Abschwellen, dem Kreislauf des Lebens nicht unähnlich. In der tranceähnlichen Wiederholung der Melodien liegt ein dunkles, aber entspannendes Moment. Ich möchte darüber schreiben, aber nie sind Stift und Papier zur Hand. Ich liege immer nur auf dem Rücken und träume von großen, mächtigen, von überwältigenden Dingen. Naturgewalten. Sex. Rausch. Einem Leben ohne Arbeit, das nur aus Musik besteht und dabei zu beobachten, wie das Wetter sich ändert. Es bleibt zu hoffen, dass die Arbeiten zum Album gut vorangehen und sich bald ein Label findet, das die drei Jungs unterbringt. Und das die Vocals etwas mehr Zuwendung erfahren. Denn während die Songs in ihrer Struktur sehr rund wirken, klingt der Gesang etwas lieblos drübergenudelt. Als hätte jemand mit einem sterbenden Mikrofon gekämpft. Da bedarf es noch etwas - und hier ist es wieder, das schreckliche Wort - Arbeit.

Stephan Voigtländer, powermetal.de - Feiner Psychedelic Rock, der sowohl leise Töne als auch ekstatisches Dröhnen in toller Manier zelebriert. SAMSARA BLUES EXPERIMENT - von dem Bandnamen sollte man sich nicht in die Irre führen lassen, denn Blues ist nicht die hier beackerte Baustelle der Berliner. Die Truppe war eine positive Überraschung auf dem Yellowstock Festival in Belgien dieses Jahr, daher geht es logischerweise stilistisch eindeutig hippiesk zu. Die psychedelischen Stoner Rocker kommen auf Platte mit etwas weniger Druck als live, aber nicht weniger hörenswert daher. Spacig (allerdings nicht zu vordergründig) und treibend sind die beiden Stücke, die zusammen auf über 20 Minuten Spielzeit kommen. Vor zwei Jahren wurden SAMSARA BLUES EXPERIMENT aus der Taufe gehoben und haben sich ihre Sporen hauptsächlich durch das Livespielen verdient. Auf Platte verewigt hat man sich bisher lediglich auf diesem Demo und Samplerbeiträgen. Immerhin wird demnächst ein Langeisen kommen und die vorab auf der MySpace-Seite zur Verfügung gestellten Hörbeispiele klingen schon sehr vielversprechend. Aber das gilt uneingeschränkt auch für die beiden auf diesem Demo vertretenen Stücke. 'Singata (Mystic Queen)' lässt sich zu Beginn sehr viel Zeit und wabert mit spacigen Parts los. Erst nach fünf Minuten setzt Gesang ein, die Klampfen werden nun etwas druckvoller in den Vordergrund geschoben und zum Ausklang werden dann noch orientalische Klänge ausgepackt. Genau damit beginnt dann auch der zweite Song 'Double Freedom'. Der Gesang passt sich dem psychedelischen Klangbild und dem dunklen Dröhnen der Klampfen an - die nicht gerade kraftvollen Clean Vocals stehen nicht unbedingt im Vordergrund, sondern sorgen mehr für eine melodische Untermalung des Ganzen. Insgesamt sind beide Songs von eher ruhiger Gangart, nehmen zyklisch immer wieder etwas mehr Fahrt auf und schippern anschließend wieder in sanftere Gefilde. Dieses Hineinsteigern und Zurücknehmen von Dynamik ist SAMSARA BLUES EXPERIMENT sehr gut gelungen, denn dadurch bleiben die Songs auch trotz ihrer Länge stets spannend. Besonders die zweite Nummer 'Double Freedom' ist absolut stark, da sich das psychedelische Wabern hier nahezu ekstatisch in einen Rausch hineinsteigert und den Hörer sofort mitreißen kann. Auch kommen die Klampfen im zweiten Teil dieses Songs etwas brachialer und dreckiger umme Ecke, und das wertet das Stück um einiges auf. Man darf also auf das Debütalbum der Berliner sehr gespannt sein.

Honsel, generated-x.de - Samsara Blues Experiment ist die neue Spielwiese des Ex-Terraplane-Gitarristen und Generated X-Machers Christian Peters (was aber an dieser Stelle natürlich nicht zu kritikloser Lobhudelei führen soll) und präsentieren hiermit auf einem ersten Demo zwei Tracks einer breiteren Öffentlichkeit. SBE zeichnen sich durch eine ähnliche Herangehensweise wie die von mir überaus geschätzten My Sleeping Karma aus: Prinzipiell eher meditativ-hypnotisch veranlagt, legen sie offenbar großen Wert auf eine stimmige Instrumentalausführung der Songs und sind weniger auf Gesang fixiert. Nun klingt das Blues Experiment deutlich stärker nach den Roots des psychedelischen Sounds als die Aschaffenburger Gesinnungsgenossen; die 60er und 70er Jahre haben nicht nur Spuren hinterlassen, sondern sind permanent greifbar. Das beginnt bei der verhaschten Alte-Schule-Produktion und setzt sich über den Einsatz von Orgel und Sitar nahtlos fort. Was wiederum die „stonigen“ Grooves des Trios angeht, haben offenbar die ebenfalls tief in den 70ern verhafteten Colour Haze Pate gestanden und da gibt es weiß Gott schlechtere Vorbilder! Aber zu den Songs im Einzelnen: „Singata“ geht gleich als achtminütige Traumreise an den Start und besticht mit behutsamem und spannendem Aufbau, der die genannten Elemente harmonisch verbindet und unaufhaltsam zum groove-rockenden Finale hin verdichtet. „Double Freedom“ ist im Anschluss zwar nicht ganz doppelt so lang, knackt aber schon locker die Zwölf-Minuten-Marke und weckt bei mir ähnlich angenehm sedierte Empfindungen wie damals Liquid Visions’ „Hypnotized“-Album. Hier geht es also etwas krautiger zur Sache, trotzdem wird immer songdienlich gerockt, arrangiert und aufgebaut. Das Einzige, was mir Sorgen macht, ist der Gesang, der teilweise noch etwas unentschlossen und daher leicht deplaziert wirkt. Dieses Problem ist allerdings eindeutig randseitiger Natur und sollte sich in Zukunft ohne weiteres in den Griff bekommen lassen. Runde Sache, Herr Peters!

Palazzo, myownmusic.de - Where's my fucking weed? Hier treffen die frühen MONSTERMAGNET auf den Psychedelic Rock vergangener Äonen. Lässig gespielte Nick-Mason-Gedächtnis-Drums werden von experimentellen Gitarren- und Sitarsounds angereichert. So plätschert das Teil satte achteinhalb Minuten vor sich hin und erfreut das Musikerherz des bekifften Mittfünfzigers. Klar, das Samsara Blues Experiment aus der Hauptstadt der Bekloppten und Bescheuerten erfindet die Musik nicht neu, wie es der Bandname suggerieren könnte, aber dennoch macht es unheimlich viel Spaß, dem Sound der drei jungen Kerle zu lauschen. Leider orientiert sich die Soundqualität auch an der damaligen Zeit. Es brummt und rauscht an allen Ecken und Enden. Aber das mag man dieser Musik verzeihen, auch wenn hier ein transparenteres Klangbild sicher noch einiges verbessern würde. Man sieht: Berlin ist immer noch eine Zeitreise wert.

Tapiman, Mentes de Acido - Samsara Blues Experiment es el nuevo proyecto de Christian Peters, inquieto músico e incansable animador de la escena psicodélica underground (ver su webzine Generated X) a nivel internacional. Ha formado parte de otros grupos como Terraplane (cuyo disco editado en CD reseñamos en Mentes de Ácido hace tiempo, ver aquí) o Green Monkey, pero ninguno de esos proyectos terminaron de cuajar del todo.Ahora vuelve con esta nueva formación en la que le acompañan Richard Berhens al bajo y Thomas Vedder a la batería. Christian se encarga de la guitarra, sitar, teclados y voz.El estilo de Samsara Blues Experiment deriva de forma clara del stoner rock, pero con una tendencia marcadamente psicodélica que lo hace muy interesante, con largos desarrollos de guitarra y una base rítmica dinámica y sutil cuando es necesario. El resultado es la construcción de paisajes sonoros de largo alcance y con fuerte poder de evocación.Esta demo (te la puedes bajas gratuitamente aquí) que han lanzado para presentar el grupo está formada por dos temas bastante largos: “Singata”, una especie de blues estratosférico con la guitarra eléctrica como personaje principal indiscutible, aunque es un tema sembrado de efectos y toques de sitar aquí y allá. Precisamente con el sitar se abre el segundo corte, “Double Freedom”, con unos excepcionales punteos de Peters y un juego bajo / batería muy bueno. A la mitad entra una parte más fuerte y grave, por decirlo de alguna manera más tipicamente stoner.En mi opinión deberían explorar más la vertiente más psicodélica de su sonido y dejar a un lado las partes más pesadas, pero en suma es una demo que promete mucho y que nos abre la posibilidad de un futuro disco de esta formación. Esperemos que tengan toda la suerte del mundoMás información en su myspace.

Chris, desert-rock.com - Nouveau projet teuton né sur les cendres encore chaudes de Terraplane, Samsara Blues Experiment s’apprête à conquérir le cœur des amateurs de plans psychédéliques bien lourds. Ce deux-titres téléchargeable gratuitement est une ode saturée à la noirceur de l’âme et les fans de Mammatus ainsi que d’Earthride vont prendre un gros panard en se les passant le vu-mètre à fond dans le rouge !Qualifiant leur style de ‘Heavy Psychdelia’, le trio de Berlin ne trompe pas son monde sur la marchanise avec ses vingt-et-une minutes de riffs alambiqués et distordus qui semblent tout droits sortis des catacombes avec une bonne grosse touche doom comme emballage sonore. Très travaillé au niveau des textures, ce projet pas très éloigné du jam sous acide est ponctué de sonorités orientales qui se lient à merveille avec la débauche de décibels balancés par ses guitares débarquées des seventies et les martèlements qui claquent à la batterie. Utilisées comme un instrument, les lignes vocales demeurent très en arrière et sont incorporées à la trame de base qui sert de fondation aux deux plages qui composent cette plaque. Articulé autour de Christian Peters qui assure les guitares, les sitares et les vocalises, ce projet compte en son sein le bassiste Richard Behrens qui fait vrombir son instrument sans retenues lors des grosses montées en puissance que le groupe opère et l’ingénieur du son Thomas Vedder à la batterie à qui l’on doit non seulement des plans survitaminés mais aussi un son de toute grande classe.Cet objet évolue avec maestria dans l’héritage musical que Sleep a laissé derrière lui sans pour autant cloner la formation ricaine. Les bourrins qui fréquentent ces pages feraient bien d’aller explorer ‘Singata’ et ‘Double Freedom’ de bout en bout ; ils n’en sortiront pas indemnes.

Pat Laho, Psychotic S.T. France - SAMSARA BLUES EXPERIMENT se défini dans une mouvance très Psychédélique Down-tempo Classic Rock... Rien que ça !!!! Par contre, quand on commence à écouter sans trop se prendre la tête les 2 morceaux de cette démo, on y va quand même de la comparaison... Bon là, on est en plein délire style COLOUR HAZE, RED GIANT et autres fou furieux du riff qui dure et qui dure... on pense bien sûr aussi à KYUSS et autre désertique groupe emblématique style OZRIC TENTACLES (pour les sitars dans "singata") et aussi cactusiens dans l'âme voir THE HEADS en apesanteur... On sent chez SAMSARA BLUES EXPERIMENT une démarche blue (voir le nom ) qui ne dérange pas du tout au contraire. Et c'est là, que ce différencie le style du groupe, une dose de riffs hallucinés et lente montée en puissance vers des contrées encore inconnue... Entre un doom ivre et une paix intérieure, entre une folle destruction et un chemin de croix...